Provocación anónima que no lo era.

Conversión de San Pablo

San Marcos

Santiago

Meditación al amanecer/  Yang Mandala/ Buddha

No tengo ni la más remota idea de quien era el autor de estas obras con espíritu de provocación máximo y un algo de vidriera modernista, pero me parecieron y me parecen fascinantes, aunque, no comparta su espíritu si comparto y admiro su estética. Corrían los últimos ochenta.

La primera de siete

En algún sitio salieron modelos de mujer, arquetipos en un tipo de dibujo sintético que siempre me ha gustado. Las recorté, obsérvese la boquilla doblada por la finura que exigía el recorte y los treinta y tantos años, y guardé. Esta es la primera de la serie: el arquetipo Gilda, evidentemente.

Una simple postal

Van Gogh

Cierto fin de curso mis alumnas me regalaron esta simple postal con algo más, ese algo más no lo recuerdo pero esta postal sí. Detrás está el nombre de todas las de aquel curso, unas cuarenta. De ellas hoy quedan nueve. Algunas se han ido para siempre y sus nombres siguen ahí, escritos con rotulador negro al dorso de esta imagen. Otras han sido arrolladas por la vida o se han cansado de escucharme, o se han ido de Madrid, pero todas siguen ahí, deseándome un buen verano.

Enternecedor

Son tres obras basadas en el perro del artista, que desgraciadamente no tomé la precaución de anotar. Publicadas en no sé que periódico allá por los noventa. Intenté dibujarlas pero los animales no son mi tema.

Era de una película

pero no sé de cual, no es mi género predilecto la ciencia ficción, sin embargo, la sensación de angustia casi terminal de esos hombres metidos en peceras resultaba, y resulta, impactante.

Delciosos dibujos y pinturas.

No recuerdo de qué pintor era esta serie de imágenes pero sí que pensé que alguien que es capaz de mirar así a un animal debe tener una sensibilidad especial. Las recorté de un dominical de no sé que periódico allá por los noventa y... pero siguen siendo muy particulares.

¡Pobre señá Cibeles!

La de cosas que han hecho con esta pobre escultura: la han envuelto en todo tipo de banderas, de la republicana a la gay, abrigado con capa española, pisoteado y hasta mutilado de la mano de la llave. Sin embargo, aguanta estoicamente como la propia ciudad.

Corrían los últimos 70

Corrían los setenta y entonces todo eran perspectivas de mejora, de progreso, todos teníamos claro hacia donde iba el mundo. Luego llegó Reagan, Teachert, etc y entramos en una espiral descendente que nos llevará al noveno círculo del infierno neoliberal. Pero entonces, ah, entonces sólo se podía avanzar. Esta imagen era la portada de un disco de éxitos del año, no recuerdo cual, con algo de Supergirl, de psicodelia y Sargent Peeper en su diseño. Recorté y guardé hasta hoy.

El hombre caracol

Un viejo recorte simpático y quizás no tan inocente.

Femme Letal o Mantis religiosa a las cuatro estaciones

Era la portada de no recuerdo qué revista de esas que me llegaban a las manos sin que supiera como pero esta portada me hizo gracia y la guardé. El caso es que incita un tanto a la reflexión sobre el momento actual del "dévorame otra vez" del creciente e imparable matriarcado que se nos viene encima. Ojo, que no digo que no sea para bien, pero, a veces uno se siente más bien así.

¡Quien lo había de decir!

Retrato de La Reina Maria Cristina de Habsburgo  Lorena (Doña Virtudes)por Joaquín Sorolla y Bastida

Ideal de belleza

Bueno, de todo tiene que haber en la viña del Señor, pero personalmente prefiero a una belleza que le sobren diez kilos a otra que le falten tres. ¡Que hermosura la de la imagen!. Abundancia y salero hacen de estas bellezas la alegría del mundo, a pesar de lo poco valoradas que están hoy día. Algunos creeréis que lo digo en broma o ironizo, en absoluto. Me encantan las mujeres abundantes y con formas y gracia para llevarlas. Reivindico la gordurita sana como forma de belleza máxima.

Publicidad divertida

De hace algunos años, eso sí.

Rafael de Penagos

La exigua información que nos da Santa Wikipedia de este gran maestro de las artes gráficas vale para hacernos una ide de quien y de cuando pero para poco más: "Rafael de Penagos (1889-1954) fue un dibujante y pintor español. Fue el creador en España de la ilustración Art Déco, el estilo que marca la incorporación de los lenguajes de la modernidad en la vida cotidiana.

Penagos estudia en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde recibe clases de Emilio Sala y Antonio Muñoz Degrain, dos de los grandes ilustradores gráficos de la revista Blanco y Negro. Aunque compagina desde el principio la ilustración gráfica y la pintura, pronto demuestra la enorme calidad que alcanza en los dibujos. Participe del ambiente cultural madrileño, y asiste asiduamente a las tertulias de Valle-Inclán en el Nuevo Café de Levante.

En 1913, consigue una beca de estudios para ir a París y a Londres. A su regreso, empieza a desarrollar una intensa actividad como cartelista y publicista para diferentes casas comerciales. De forma paralela trabaja como ilustrador en las principales revistas del momento, como Nuevo Mundo, La Esfera o Blanco y Negro, y para editoriales como El Cuento Semanal o La Novela Corta.

En 1925, recibe el galardón más prestigioso del momento: la medalla de oro en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París. Durante la Guerra Civil, Penagos vive en Valencia, donde ocupa la Cátedra de dibujo en el Instituto Obrero de Valencia. Es uno de los veteranos cartelistas republicanos pero, en esos momentos, la mayoría de las revistas para las que había trabajado ya habían desaparecido. En 1948 se marcha al exilio en Sudamérica (Chile y Argentina). En 1953 regresa a España y, un año después, muere en Madrid.

Las ilustraciones Art Déco creadas por Penagos representaban una nueva sociedad urbana y moderna. Estaban protagonizadas por una nueva mujer, que pasaría a definirse como la “mujer Penagos”: mujer delgada, sin caderas, que fumaba, practicaba los deportes más sofisticados, mostraba gran afición por lo exótico, etc.

La colección más importante que existe, compuesta por 246 obras, es propiedad de la Fundación MAPFRE."

Por otro lado y sin pretender agotar el tema es el momento de las mujeres de Tamara Lempicka, de la llamada Novela Psicalíptica, de una gran generación medio perdida en que por citar dos nombres se cuentan el desternillante Jardiel Poncela y el exquisito Edgar Nevlle.

Uno de mis acontecimientos anuales predilectos.

Anglada Camarasa

La pintora de la reina

Marie-Louise-Élisabeth Vigée-Lebrun (1755-1842) Autorretrato con su hijo

Una vida apasionante que quedó plasmada en la mayor galería de aristocratas del antiguo regimen pintada jamás, vamos una galería de futuros decapitados. Deliciosa pintura la de esta mujer y deliciosa ésta en concreto

Kimonos posavasos

El desarrollo de la pieza esencial de un kimono viene a ser algo parecido a esto, simplificando mucho, claro. Las decoraciones se conciben sobre esta forma lo que hace que una vez puesto el kimono no siempre resulte fácil de leer, por que los kimonos se leen, no se miran como los vestidos occidentales.

Hace años alguien me regaló por error -lo sé por que el nombre que venía escrito en el envoltorio no era el mío- estos posavasos, hechos de uno de los miles de tipos de papel que allí dominan y que pueden llegar a ser más duros y resistentes que algunos de nuestros cartones. Los he escaneado y se ha perdido mucho dorado. Estos posavasos demuestran hasta que punto el mal gusto es un matiz y hasta que punto nos consideran de buen o mal gusto a los occidentales. Lo dejo a vuestro juicio.

Voyager

Angustia